Billedanalyse

I analysen er det vigtigt at man arbejder sig ind i billedet. Dvs. at man starter med at gøre rede for det man ser, formen, så forholder man sig til det indhold man lige har beskrevet, for dernæst at fortolke sig frem til budskabet og så slutte af med at perspektivere billedet i forhold til hvad man ellers kender. Det er meningen at de 4 områder hele tiden supplerer hinanden, da indholdet ofte hænger sammen med perspektiveringen og en stor del af budskabet selvfølgelig også ligger i formen osv.
Formen

• Præsentation af billede og kunstneren
• Hvad er det jeg ser? (uden følelser og personlige meninger)
• Komposition – linier, rum, bevægelse, perspektiv
• Farver – kontraster, mæthed, kulde/varme, rene/brækkede
• Teknik – maleri, akvarel, foto, grafik, tegning
• Materiale – kridt, kul, blyant, akrylmaling, oliemaling, tusch, blæk, akvarel, osv.
• Genre/isme

Indhold

• Hvad forestiller billedet?
• Hvad er handlingen i billedet?
• Hvordan er stemningen i billedet?
• Hvad betyder det du ser i billedet? (Kulturel baggrundsviden)
• Har teknikken en virkning i indholdet?
• Hvordan virker de bestemte former og farver?
• Farvesymbolik
• Hvilke følelser sætter det i gang?

Budskab

• Afsender/modtagereffekten.
• Hvorfor har kunstneren lavet dette billede? Hvad vil han eller hun fortælle med det?
• Hvad siger billedet om den tid det er lavet i?

Perspektivering

• Kender jeg til andre billeder med samme form, indhold eller budskab?
• Har jeg læst, set, hørt eller oplevet noget der minder om det jeg ser i billedet?
• Hvilken sammenhæng har billedet med mit liv og den verden jeg færdes i?

fra hjemmesiden: billedguiden.dk


C W Eckersberg 'Møns klint'